「作家志望」を名乗っているので、たまには真面目に語ってみる
文字数 1,367文字
はい、ということで第二回です。
さて、今回は、小説内で使われている技法に注目して紹介していきます。
こっちは素人だから、分かりやすくお願いするよ。
え～と、がんばります。
いくつかあるので、箇条書きにしますね。
●最初の一文が共通している。最終のみ、少し違う。
●パロディ
●入れ子構造●メタフィクション
●結構な頻度で出てくる相撲ネタ
●気がつけばそこにある忠臣蔵ネタ
●本のレイアウトに合わせた細部の調整
たぶん他にもあるかもしれませんが、私が見つけたのはこんな感じです。
結構あるね。
どうします？
上から順に紹介しましょうか？ それとも、気になるところからにします？
気になるところからにしようかな。
じゃあ、たまに聞く「メタフィクション」から。
登場人物が「自分は物語の登場人物だ」と、自覚している表現をする時の手法ですね。
分かるような、分からないような。
例えば、小説や漫画の登場人物が、いきなり「今は120ページ目だから、中盤くらいかな？」と言ったら、どう思います？
一瞬、「ん？」て思うな。で、ページ数確認する。
その時、本当に120ページ目だったら？
あ～、なるほど。なんとなく分かった気がする。
パロディの要素にも絡んできますが、実在する作家の名前も出てきます。
「○○先生に怒られる」みたいな感じです。
あ、そうか。実在する作品使ってるから。
作中だけでなく、各タイトルの本編始まる前にも謝ってますね。
あとは、目次を見てもらうと分かるんですが、作者の名前が全部違うんですよ。
でも、結局は京極夏彦さんが書いてるんだよね？
それはそうなんですが。名前が違うのには、ちょっとした仕掛けがあるです。
それでは、その仕掛けに関わる「入れ子構造」について紹介しますね。
入れ子って、サイズ違いの入れ物に綺麗に収まるやつ？
そうですね。
今回の場合は、「Aという作品は、実はBに登場する作家が書いたもの。作品BはCの登場人物が書いたもの」という構造になっています。
あ、それで作者の名前が全部違うのか。
ん？ 待って、ややこしくなってきた。
まぁ、これはあくまで作家志望の目から見た注目ポイントです。
普通に読むだけであれば、そこまで難しく考えなくても大丈夫ですよ。
あ、最後に｢本のレイアウトに合わせた調整｣について解説させてください。
新書と文庫本って、サイズが違いますよね。両方を読み比べてみると分かりやすいんですが、同じシーンでも表現が微妙に違うことがあるんです。
デジタルだったらコピペでも良さそうだけどね。ページ数の調整？
それもあると思います。もっと詳しくいうと、京極作品全般の特徴として、台詞や地の文がページを跨がないんです。
どういうことかというと、ページを跨がないということは、読みやすいことに繋がるんです。
ん～。具体的には？
ちょっと待ってくださいね。極端な例を出します。
「明日、九時までに各自で食材持参
して集合」
と
「明日、九時までに食材持って集合」なら、どっちが読みやすいですか？
あ、なるほど。確かに、跨がないほうが読みやすい。
え～。すいません。最後って言いましたけど、ちょっと謝らないといけないことがあります。
ひょっとして、まだ続くとか？
続きます。正確に言うと、文字数が少し足りないので、急遽、第三回もやります！
文字数？
これがメタフィクションです！
え!？
すいません。まだ続きます。
